悬疑片如何出圈?《误杀》编剧现身说法,专家热烈讨论

电影《《误杀》》的编剧冈

文怡瑶姬姬晓仁

根据印度电影《《误杀瞒天记》》改编。自发行以来,市场表现良好,票房现已超过10亿元,大大打破了悬疑电影的票房上限。犯罪悬疑片的翻拍在国内市场赢得了如此大的票房,这既赢得了掌声,也引起了业界的热烈讨论。

近年来,中国有大量的翻拍作品,但很少能卖到《误杀》。翻拍电影如何适应当地情况?作家在创作中应该如何选择原创内容?

《误杀》得到了观众的普遍认可,这表明市场对“扣人心弦”的犯罪悬疑片有着强烈的需求。就这种类型而言,《误杀》的创新和颠覆是什么?未来犯罪悬疑电影的发展方向和票房增长点是什么?

从文化的角度来看,日本和韩国都受到儒家文化的影响,与中国文化很接近,所以翻拍他们的作品应该不会太难。然而,近年来,来自日本和韩国的翻拍电影在票房上普遍不理想。相反,与中国文化有一定距离的印度向中国出口了许多受欢迎的电影。如今,即使是从印度翻拍的电影也被认可。这对跨国重拍有什么启示?

考虑到这个问题,编剧小组于1月12日举办了一个以戏剧为中心的跨行业、跨时代的《误杀》研讨会。中国电影评论协会常务副会长张炜、编剧博士、编剧兼编剧、编剧兼导演周、编剧周、编剧博士、编剧兼编剧齐根虎、《误杀》编剧之一范等就翻拍电影的改编、犯罪悬疑电影的类型创新、影视作品的跨文化传播等问题进行了探讨。

《误杀》编剧研讨会网站

Lead Creator的演讲:范,生于1994年,看完泰拳后,虽然年纪不大,却参与了电影《误杀》和网络剧《唐人街探案》的编剧工作。他首先回顾了《误杀》的剧本创作经历。当时,他们被要求在10天内完成剧本的初稿,而持续时间是第一个需要解决的问题。《误杀瞒天记》的印度版本持续了163分钟。在核心事件发生在第40分钟之前,花了很长时间为主角家庭铺平道路。对于中国观众来说,这显然太长了,所以编剧团队把前40分钟缩短了一半。

除了持续时间,团队还将重新定义电影内核,或者超越原电影,寻找新的东西。印度版讨论了阶级和阶层问题,比如村民暴动,而中国编剧团队发现了挖掘坟墓的细节并扩大了范围。李伟杰的父母应该死于一场暴乱。掘墓引发的骚乱超出了他最初为女儿辩护的预期,所以他最终从被动认罪转变为主动承担责任。范,其中的

《误杀》编剧

在整件事情完成后,最主要的事情是保持原来的剧本和人物的关系:父亲和母亲;一个儿子和一个女儿;一个犯罪者,一个受害者;一方面是执法者,另一方面是公民。”范对说道。

在具体的改编中,这位中国编剧把全家人在原版电影中外出的时间增加了一倍,达到小时,并减少了李伟杰不在家、妻子和女儿受伤、回家两天的时间。也就是说,李伟杰在出差的同一天晚上犯了谋杀罪。第二天,他回来了,带着妻子走出了家门。埋葬过程在两天内完成,加快了整个过程。当编剧团队抵达泰国时,他们非常兴奋,看到了泰拳。那时,他们只是想找一个表演,而不是听电影里的经文,但是他们无论如何也找不到。然后一个编剧灵机一动,说泰拳不太好看。因此,《误杀》中的听力理解被泰拳所取代,杀戮段落被加工成蒙太奇剪辑,不仅更加愉悦,而且节奏更加生动。包括在电影中遇到爆米花的弟弟的细节,这也是他们的真实经历

在开头,《误杀》还引用了希区柯克的电影片段。最初的版本是主人公坐在房间里看电影。从第三方的角度来看,观众可能会感到无动于衷。然而,在被改编成一个用棺材逃出监狱的故事后,观众对这幅特定的画面印象深刻。雷云的外表也是她必须是一个足够聪明的恶棍,所以她需要用一个小案子来展示她的智慧,包括用任何手段用假证据来逼供。范说,因为许多观众看过印度版本的电影,知道谜底,他们就把这两个角色放在观众面前,因为他们足够聪明去战斗。

至于电影的主题,编剧团队一开始也摇摆不定。起初,我考虑是否能让我父亲和女儿的感情更加牢固。父亲愿意为他的女儿做这一切,但后来我觉得这种治疗对整个故事来说似乎有点小或过于慎重。范甚至在开头写了一段。李伟杰自首后,她的女儿理解了她的父亲,找到了他父亲的作案手法,并推测了尸体的位置,但不知道确切的位置。最后,一辆推土机推倒了警察局。这个版本也是用钱拍摄的,但是没有成功。

作家李鹏(《误杀》作家之一)在创作过程中发现了羊的形象,他准确地把阶级问题放到了羊身上。李伟杰保护家人的行为在观众心中肯定是正确的,但它引发了更大的邪恶,而这场暴乱是新的邪恶,而不是好的邪恶。对于雷云和她的丈夫来说,他们也是在这个时候被误杀的。至于对“过失杀人”的理解,编剧团队也从不同层面反复推敲,掌握了相应的措施。

印度版本更强调正义,而中国版本更强调救赎。范认为,如果电影能引发观众这样的思考,可能会比原来单纯追求在电影结尾给出答案要好。“在探索的过程中,我们一直在思考中文版将拍摄什么样的故事。我们早已忘记了印度版本作为犯罪主题的微妙之处。我们压缩了犯罪的细节,延伸了这些行为背后的含义。”

关于本土化的话题,范说,他的母校中央戏剧学院的创始人之一曾经说过,民族化就是在舞台上看到中国人,说中文,表达中国人民的感情和中国人民的生活,让人一见钟情,不管是历史剧还是现代剧。这种创造性的经历使他更好地理解了这一观点。“举一个极端的反例,例如,一部美国或英国翻拍的《茶馆》。他不能把茶馆变成酒吧。如果他想表达的主题不属于他们,那肯定会失败。当我们模仿的时候,如果我们一直盯着原始电影,想要抓住原始电影的精髓,达到原始电影的微妙之处,它往往会把我们引向一条不可逾越的道路。这部《误杀》的翻拍是为了找到一个好的框架、一组好的场景、一个好的主题、一个好的角色等等。故事的其余部分需要我们来填补。”

关注观众:第一、第二行看救赎,第三、第四行看强情节

剧本范素花博士从故事模板、电影长度、完成等方面阐述了《误杀》成功的关键因素。首先,他认为故事模板非常重要。如果模板没有被验证和确认,如果它被带到这里并直接着陆,可能会有问题。从电影的长度来看,自20世纪70年代以来,观众不喜欢太长的电影。在20世纪60年代,仍然有《阿拉伯的劳伦斯》,还有3个多小时。在放映期间,乐队不得不演奏和休息。现在生活节奏加快了,每个人都没有时间接受这么长的电影。《误杀》时长112分钟,影院非常欢迎时长短、流失率高的电影。此外,这部电影抓住了一个非常好的时间窗口,三个星期都没有什么好电影。

编剧范素花

其次,《误杀》改编版的故事压力设计简单、直接、有效。“过失杀人”是核心事件。在法律框架下,任何违法的人都必须承担法律责任。只要这件事被提出来,观众就会认为男户主家庭遇到了问题,这并不容易

从故事完成的角度来看,范素花认为《误杀》采用了三幕结构。在第一幕中,在进入故事之后,全家人几次进出警察局。男主人依靠自己的能力,警察不能带走李伟杰,让他们出去。在第二幕中,警察局长根据自己的能力直接把游戏翻了个遍,最后用他的小女儿让家人登上了警车。这两段解决了整个故事中的替代感。然而,在故事的第三幕,范素花被两件“意想不到”的事情深深打动了。首先是“两个半行动”的结构似乎处理奇怪的圈子。第二幕死亡后,没有任何延迟,而是进入决斗,直接打开高潮戏《开棺》。第二件意想不到的事情是,之前的重大铺垫完全扭转了僵局,导致三幕正面价值的高潮剧意外爆发。这位男性领袖出人意料地杀死了他的对手,并意识到了那些欺骗世界和在法律之外惩罚正义的人的胜利。

《误杀》还反复使用类型规则,如“完美犯罪”和“超级推理能力”。所谓反使用是指那些完成了正当动机的人使用“完全犯罪”的概念。中国的间谍剧已经有了极好的先例。《潜伏》年的余则成和《暗算》年的钱之江都采用了这一规则,并赢得了广泛的赞誉。至于反派的超强破案能力,也是道德平衡下的一种反用。这种逆反性格的能力模板使故事反对震惊和火花。

在悬念元素上,制作人陈思成非常克制,没有将悬念发挥到最大。这部电影的戏剧前提仅仅是保护家庭和反对强大的法律体系。在范素花看来,尽管之前的西班牙电影《看不见的客人》从悬念的角度来看非常引人注目,但它有点太多了。最后,主角是假装成律师的母亲,这导致了这部电影的接受度达到了一定的上限。

此外,范素花评论说《误杀》有很多后续效果和结局剧本。一部电影的高潮过后,两三个场景没有太多的延迟就完成了。然而,在《误杀》的高潮之后,其后效和结尾场景显然比普通电影要多得多。例如,为了表现雷云的儿子死后的悲痛,希望观众能够平衡一些道德评价。

作家李正虎评论说《误杀》最大程度地考虑了不同地区和不同观看水平的观众。“一线城市可以看到救赎,完美的犯罪,三线和四线城市可以看到强大的阴谋,甚至泰拳。”

作家兼作家李正虎

后来,他主要从节奏的角度谈了自己看电影的感受。“快节奏,不许胡说。在最后两部戏中,李伟杰告诉你他是一个老影迷,看过无数电影,所以他背后的情节是合理的。第二个场景是蓝云,他告诉你这是一个智商很高的恶棍,他会不惜一切代价,占据高位。但是现在一些电影只放映了10分钟,角色仍然不清楚。”

突破型天花板:故事核心是火,情感是油

近年来,国内悬疑片出现了许多外国电影的翻拍,如《走到尽头》 《破局》 《捉迷藏》 《大人物》,但大多数都以失败告终。导演周认为《误杀》能够成功的最重要的原因是建立文化认同。

作家兼导演周

首先,中国人谈论家庭,家庭纽带以及家庭和国家的感情。家庭是我们文化基因中非常重要的一部分。《误杀》能得到观众的认可,因为它在挖掘家庭情感方面比原着好得多。父亲一直强调要保护他的家庭免受伤害,这部电影的核心是扩大这个东西。

其次,制作人陈思成之前制作了《唐人街探案》系列,让观众建立了身份认同的生活氛围。“我们知道泰国有一个华人社区,中国人对此非常熟悉。如果《误杀》被放在华人社区,自然不会有隔阂。如果《唐人街探案》没有打好基础,恐怕观众仍然会认为这部电影与中国无关。这对于电影的成功尤为重要。”

第三,这部电影也抓住了社会热点,这也是脏话的共同特征

周认为一个好的故事应该简单而复杂,《战狼2》就是这样。然而,目前太多的国产电影已经放弃了人物的建构,被事件所推动或者走上了过度情绪化的道路,比如《我不是药神》 《误杀》。第二,电影中必须有普遍的情感和主题表达。《误杀》不是一部简单的神秘电影,它不是关于一个情节,而是关于一个特定的社会背景。父女关系,或家庭关系。“这是中国和世界的普遍情感。它使不同国家、文化和种族的人体能够在他们的戏剧中准确地表达出来。”第三,电影的创作者从原始故事中选择了一个非常好的核心,这个核心在表现上远远超过了原始故事。除了节奏的急剧减少,拉云这个角色不是在印度版本中塑造的,但是重拍塑造了她的个性,她和她的儿子和丈夫的关系非常好。

编剧周

根据周对类型片的分类,他认为《少年的你》不是一部悬疑推理片,因为从一开始就没有悬疑,观众知道凶手是谁。他认为电影类型更倾向于“金羊毛”,并讲述了旅途中成长的可能性。在第一幕中,编剧改变了印度版本。在最初的版本中,主人公的家庭非常幸福,与妻子和女儿的关系非常和谐。改变之后,李伟杰和他的女儿之间出现了隔阂。这个变化非常好。从金羊毛的角度来看,情节点构筑了一条道路,也就是说,李伟杰拯救了他的家人,并在这个过程中理解了与家人的关系。因此,他认为影片在父女关系的线索上仍有一定的成长空间,这可以更好地延伸第一幕中的父女隔阂。电影中的夏令营学费并不特别典型。“这部电影中李伟杰的对手是她的女儿。对手不一定是坏人。对手是为英雄制造冲突并继续影响英雄的人。第三幕没有一对一的对抗。主人公和女儿之间的关系仍然过于依赖内心独白。父亲被捕后,很难根据感觉形成高潮。这部电影在谁是对手的问题上略有不同。

七根胡曾经写过悬疑作品。根据她的经验,在写悬疑小说时,情节本身、场景、道具、台词等要素都非常关键。《狗十三》中的祈祷和忏悔塔的加入,对于预示英雄的形象和人物的情感非常有帮助。

Writer and Writer Qigenhu

从电影的结尾来看,印度版的父亲最终胜出,一步一步地从警察局走出来,这是葬礼的现场,反映了一种竞争的感觉。在李伟杰向中文版投降之前,他预示了一个他在女儿试卷上签名的阴谋。他发现她的女儿开始用修正液来修改她的分数,并开始说谎,所以从教育的角度来看,他想投降。这一点处理得很好,父亲的形象是通过许多隐藏的细节一步步完成的。

从复仇的角度来看,齐根虎认为李伟杰通过蒙太奇混淆了时间。虽然从实践层面上可能难以实现,但从戏剧创作的角度来看,它是完全可以确立的。这种待遇在影视创作中也是完全允许的。“例如,《误杀》,最站不住脚的事情是受害者的母亲伪装成律师。在现实生活中,你会发现通过改变她的脸来报复是非常可笑的。然而,在电影的最后一幕,母亲走进对面的大楼,慢慢地摘下了她的头。那一刻,她会感到特别震惊。还有韩国电影《误杀》,它的情节是监禁主人公十年,并通过催眠使主人公和他的女儿坠入爱河。然而,这个想法很棒。”

为什么一部纯粹的悬疑电影会有票房上限?编剧唐龙指出,一般来说纯粹的悬疑电影可以给你一种智力感,但你会觉得有点累,因为负责理性和感性的大脑半球是分开的。在看电影的过程中,观众需要记住伏笔和线索,甚至一起思考作案手法。当理性被大量使用时,它并不十分有效

在普通的犯罪悬疑电影中,主角和反派之间的动机是悬疑,整个案件中没有情感因素,如《误杀》和《看不见的客人》同时上映。但是《老男孩》是为了保护遭受性虐待的女儿,当这个故事是基于这样一个家庭竞争,它打破了循环。唐龙直言不讳地表示,《误杀》是为了给4.5亿部电影的原始票房增加情感因素。“如果没有我父亲去世的那一幕,票房会是28亿元。《利刃出鞘》也是如此。为了救他的儿子,父亲用了一个改变生活的符号,儿子反过来保护他的父母。《神探狄仁杰》首先是火,然后是这种类型的故事核心。在那之后,母亲和孩子,父亲和女儿的情绪都火上浇油。一天结束时,我们会再添一把柴火,以减轻弱者战胜强者、强者战胜底层的感觉。”唐龙总结说,情感是票房的催化剂,从电影的质地和类型来看,《名侦探柯南》010《误杀》有一些疑问,但是因为情感的释放,票房很好。

"《误杀》有一个世界级的故事核心,可以在好莱坞复制。例如,它的骨骼是世界级的,肌肉是中国的。例如,父亲和女儿阅读试卷并支付学费。这些非常中国化。父亲说话的方式是中国的。皮肤是泰国的。”

《流浪地球》戏剧研讨会持续了3个多小时,电影的创作者、编剧、专家和行业代表从创作回顾、类型电影探索、翻拍和改编的角度自由发表意见。研讨会主持人、中国影评人协会常务副会长张伟感叹,新一代年轻编剧对类型电影的理解和研究远远高于上一代电影人,这是电影人才提升的体现。

中国影评人协会常务副会长

研讨会发起人、编剧组创始人杜泓君说《哪吒》是编剧组“戏剧研讨会”的第二阶段。组织这种“戏剧研讨会”的目的是将各种身份的创作者,如编剧、导演、制片人、编剧和电影评论家聚集在一起,从不同的角度创造火花,并总结一些经验和教训。无论是剧本阶段还是商业化后的恢复阶段,都可以为后来者提供有益的借鉴。

Editor | Nellie